Hostující umělkyní UMPRUM v zimním semestru 2024/25 je Anna Witt
PROGRAM ATELIÉRU S HOSTUJÍCÍM UMĚLCEM UMPRUM V ZS 2024/25
Studium
21. 8. 2024
Semestrální téma:
Přežití těch nejjemnějších. Performativní strategie
V kurzu budeme zkoumat performativní strategie, které navozují alternativní sociální scénáře a mikro-utopie jako kritickou reflexi podmínek v současné kultuře kapitalismu. Odrazovým můstkem nám budou teorie hnutí zdola, radikální imaginace a vzájemnost.
K výzkumu budeme přistupovat z perspektivy tělesné zkušenosti a angažování se ve specifických kontextech a s dosahem mimo vlastní pracovní skupinu. Poskytneme prostor experimentům a kolektivní dynamice. Budeme studovat performance jako time-based medium v celém jejím spektru. Podíváme se na různé možnosti její prezentace a aktivace publika.
Program doplní workshop Alicji Rogalské (PL; kolaborativní akce, umělecký výzkum) a Kateryny Lysovenko (UK; malba, figurace, politické motivy v umění).
Profil hostující umělkyně:
Anna Witt (ona/jí) pracuje ve formátech performativních intervencí a video instalací.
Vytváří situace, ve kterých reflektuje sociální struktury a politikum každodenna se zvláštním zřetelem k tématům práce, pracovní síly, třídy, migrace a genderu. Ústřední roli hraje tělesnost ve vztahu ke zkušenosti jednotlivce a skupiny.
Witt do své práce vtahuje – většinou doslova fyzicky – kolemjdoucí ve veřejném prostoru nebo specifické skupiny (např. zdravotní sestry a ošetřovatele, tovární dělníky a dělnice, aktivistky a aktivisty, lidi ze sociálního bydlení nebo fóra mladých). Uvádí je do experimentální dynamiky a iniciuje jejich skupinové rozhodování, přičemž nechává prostor improvizaci a individuálnímu vyjádření. Používá různé performativní strategie, m. j. opakované imitace kódovaných gest nebo utváření komplexních choreografií, s důrazem na momenty solidarity a emancipačního přemýšlení.
Její práce prezentovaly mimo jiné Kunstintituut Melly, Rotterdam (2023); Kunstmuseum Wolfsburg (2022); Kunsthalle Vienna (2021) nebo SEMA Seoul Museum of Art (2019).
Samostatně vystavovala např. v Kunstverein Wolfsburg (2024); Museum Belvedere 21 Contemporary, Vienna (2018); Kunst Halle Sankt Gallen (2016).
Účastnila se bienálí Aichi Triennial 19, Nagoya; 1st Vienna Biennale; Ljubljana Biennale of Graphic Arts; Lux/ICA Biennial of Moving Images, London; 6. Berlin Biennale of Contemporary Art a Manifesta 7 v severní Itálii.
Je držitelkou cen Outstanding Artist Award 2020; Otto Mauer Prize 2018; Art Prize ‘Future of Europe’ in 2015 a BC21, Belvedere Contemporary Art Award in 2013.
Studovala Performativní sochařství u pedagožek Monicy Bonvicini, Asty Gröting and Magdaleny Jetelové. Momentálně je stipendistkou Dorothea-Erxleben scholarship v HBK Braunschweig.
Ilustrační foto:
Cvičební sestava. Kolaborativní projekt a performance ve veřejném prostoru. 2022. Foto: Joanna Pianka
Struktura výuky
Hostující umělkyně a koordinátorka společně povedou ucelený teoretický a praktický kurz.
Semestrální program bude probíhat průběžně na týdenní bázi. Studenti se budou setkávat pravidelně každý týden. Hostující umělkyně a další přizvaní hosté povedou nad rámec toho intenzivní workshopy. Program ateliéru nebude bránit studentům v plnění ostatních předmětů jejich výuky.
Výuka bude probíhat primárně v angličtině.
Přihlášky
Program je součástí Katedry volného umění UMPRUM a nabízí místa i studentům jiných kateder a škol.
Ke studiu přijímá studenty bakalářského, magisterského i doktorského studia s výjimkou prvního ročníku bakalářského studia a semestrů, ve kterých uchazeči ukončují studium bakalářskou nebo diplomovou prací.
Studium v Ateliéru s hostujícím umělcem má statut studijní stáže. Podmínkou je řádné ukončení předešlého semestru a zápis do stávajícího semestru v předepsaném termínu. Pro přihlašování a další informace prosím písemně kontaktujte kmenovou pedagožku ateliéru Slávu Sobotovičovou, ssobot@vsup.cz, +420 737 620 381.
Uzávěrka přihlášek je 27. 9. 2024
Dosavadní hostující umělci UMPRUM a témata jejich kurzů:
LS 2023/24: Setareh Shahbazi: Oči, vraťte se! Vzájemnost v umění.
ZS 2023/24 Jana Ndiaye Berankova a hosté: Východ-Jih: Mezinárodní výměny mezi střední a východní Evropou a Afrikou.
LS 2023/2024 Özlem Altin: Nakreslíme si mapu, abychom se mohli ztratit. Vztahy jako krajina
ZS 2022/2023 Marwa Arsanios: Budování struktury. Strategie sebeorganizace skupiny
LS 2021/2022 Viktor Timofeev: Polévka z procesu. Výhybky a návraty v umělecké praxi
ZS 2021/2022 Matt Mullican: Detaily z imaginárního vesmíru
LS 2020/2021 Maja Smrekar: Dialog s různými partnery včetně mimo-lidských
ZS 2020/2021 Sam Lewitt: Měřítka
LS 2019/2020 Tyler Coburn: Alternativní scénáře, spekulativní strategie
ZS 2019/2020 Justin Fitzpatrick: Kritický potenciál malby
LS 2018/2019 Nina Beier: Kulturní významy objektů a materiálů
ZS 2018/2019 David Maljković: Přesahy instalace
LS 2017/2018 Marie de Brugerolle: Odkaz dějin performance
Jedním z cílů kurzu je podpořit mezioborový kontakt v rámci výuky na UMPRUM.
Projekt vychází z profilu Ateliéru s hostujícími umělci UMPRUM jako platformy pro aktuální témata a perspektivy v umění, jeho kontextualizaci, přesahy do jiných disciplín i redefinici rolí a nároků na současné umělce.